FOTO SUPERIOR: (de izda a dcha,) Natalin, Kim Lee, Nicole Narain, Suelyn Medieros. Foto de Nick Saglimbeni © Slickforce Inc.
FOTO INFERIOR: Prueba de iluminación: Anthony Dwiers, Ashley Deonne, Cherry Gardner, Christian Arias. Foto de Nick Saglimbeni © Slickforce Inc.
Con el lanzamiento de Mastering Lighting, muchos de vosotros me habéis estado enviando mensajes, compartiendo vuestras aventuras fotográficas según vais avanzando en el salvaje mundo de la iluminación profesional. Un tema muy común en vuestras preguntas es la preocupación sobre cómo poner a trabajar al equipo en colaboración. Un equipo fiable es esencial para llevar a cabo producciones a gran escala, así que aquí están mis diez reglas a la hora de contratar a alguien para que se una al equipo de Slickforce. (Primera parte)

10. Buscar personas que disfruten trabajando en equipo.

Esto podría parecer obvio, pero uno de los problemas más comunes a la hora de contratar un equipo artístico es que los artistas a menudo tienen dificultades para asumir un rol de apoyo. Pero cualquiera que verdaderamente busca el conocimiento, entiende que siempre se aprende más de la experiencia que de pensar, porque normalmente ya conoces las respuestas. Un participante de un equipo debe ayudar a que el equipo siempre esté al 100% y debe sentirse orgulloso sabiendo lo mucho que ayuda, en lugar de pensar en lo mucho que su ego está siendo machacado.

Mi primer trabajo en el mundo del entretenimiento fue como ayudante interno para el director John Woo (The Killer, Face/Off, Mission: Impossible 2). Durante todo ese tiempo, hice un montón de fotocopias, entregué paquetes, y recogí a mucha gente del aeropuerto. Incluso aunque quería estar cerca de la silla del director, sabía que estaba allí para ayudar a los demás – y que nadie me había contratado por mi opinión. Estaba tan entusiasmado de estar alrededor de un equipo con tanto talento que el resto no tenía importancia. Podía aprender mucho de ellos, y desde luego que lo hice.

9. El profesionalismo está antes que el talento.

Vivimos en una era en la que todo el mundo piensa que de alguna manera es un artista, y eso es bueno – casi siempre. Pero seamos sinceros, los artistas a veces pueden ser muy excéntricos. Con demasiada frecuencia, que alguien se llame así mismo artista es una tapadera para indicar que “Resisto cualquier forma de estructura” o “No me voy a molestar en trabajar en tus fechas (tío).” Toda esta gente proporciona a los artistas muy mala fama. Un verdadero artista sabe que su reputación incluye hacer de todo, y a menos que seas una sola persona, el resto del equipo necesita depender de ti. Llegar a tiempo es crítico. Cuando una persona llega tarde puede destruir por completo un momento especial de una sesión.

En términos del nivel de conocimiento, algunos artistas tienen el talento a flor de piel, y otros desarrollan su talento con el tiempo (estar alrededor de un equipo centrado y positivo hace maravillas). Pero también te diré que no hay talento suficiente que merezca la pena frente a un ego inflexible y la indiferencia por el tiempo de los demás. El talento tal vez te proporcione tus 15 minutos de fama – pero ser profesional es lo que te mantendrá allí.

8. Una actitud firme es mejor que unos músculos fuertes.

Ya lo mencioné en Mastering Lighting, y lo digo de nuevo: la mayoría de nuestro equipo de Slickforce es femenino. No nos equivoquemos, tenemos también ayudantes masculinos de alta calidad, pero en general, encuentro que las mujeres son mejores colaboradoras que los hombres. Las mujeres con las que he trabajado – cada una de las cuales son increíbles artistas por propio derecho – disfrutan genuinamente tanto trabajando en el equipo y teniendo acceso a una red de trabajo y a un grupo de recursos como si trabajaran solas.

Además de eso, cuando estás dentro del mundo de la fotografía y las tomas son a mujeres muy bellas, me he dado cuenta que las ayudantes femeninas hacen que las modelos se encuentren más cómodas. Y esa es siempre una de nuestras mayores prioridades. Los hombres pueden tener más fuerza bruta, pero una actitud positiva y en equipo va mucho más lejos a la hora de lograr una sesión fotográfica satisfactoria. Además, los equipos fotográficos no son tan pesados, así que vamos a no ser tan dramáticos. La mayoría es plástico y aluminio, así que podrás sobrevivir.

7. Nunca contrates a nadie que no tenga como prioridad la seguridad.

Uno de mis factores favoritos cuando fui a la escuela de cine fue el enfoque repetitivo sobre la seguridad. Trabajábamos con equipos pesados, potentes y eléctricos, en ocasiones en tejados, o en medio de una carretera, y si no sabías lo que estabas haciendo, podía ser tu última toma. No te engañes, hay millones de maneras de morir o lesionarte haciendo arte. En muy pocas ocasiones estás sentado en un estudio pintando un lienzo. Edúcate de manera agresiva con referencia a la seguridad, porque le debes a todo tu equipo crear un entorno de trabajo seguro donde puedas poner en práctica tu imaginación. Tu equipo debe seguir tu trayectoria – o todavía mejor, pueden traer nuevos conocimientos que tú ni siquiera poseías. Ahora todo el mundo está aprendiendo.

6. Un buen ayudante debe anticiparse a tu próximo movimiento.

En muchas ocasiones, un ayudante espera a que le digan que tiene que hacer antes de comenzar. Y eso está bien – de hecho lo prefiero – si la persona es nueva. Sin embargo, si alguien ha hecho ya contigo algunas sesiones, entonces debería absorber de alguna manera cuál es tu rutina. El ayudante perfecto estará escuchando, más que hablando, y disfrutará de ser útil y productivo. Si le mencionas algo que no funciona, debe estar pensando ya en las soluciones del problema. Si realmente ya te ha tocado la lotería, ya se habrá anticipado al próximo montaje y estará resolviendo problemas antes de que ocurran. En ese caso, haz fotos de las pruebas y átalo al radiador inmediatamente.

 

Ver parte 2 de esta lista aquí.

 

INFERIOR: Retrato del equipo SlickforceStudio en UltimateGraveyard. © Slickforce Inc. 

Con el lanzamiento de Mastering Lighting, he recibido un montón de mensajes pidiéndome la descomposición similar de la iluminación en imágenes específicas que ya habíamos realizado en NickSaglimbeni.com. Una de las más solicitadas es la toma superior, que ha generado toneladas de tráfico durante estos años – de hecho está actualmente entre los 5 post más vistos en mi blog desde que éste se fundó.

La estrella de la NBA, Chris Andersen y las bellezas rubias Queen Esther Hanuka y DJ Megan Daniels,  ciertamente lograron que esta toma no pasara desapercibida, pero la mayoría de las preguntas y comentarios giran alrededor del montaje de la iluminación y como lograr estos efectos. Así que, he presentado en detalle para ti lo que yo llamo…  Lighting Setup 2.0. (quiero decir, en serio, mira todo el color que he puesto.)

Rebel Ink me encargó fotografiar esta portada conceptual y 10 páginas editoriales para la revista. Si todavía no lo has adivinado, la inspiración era el video de Nirvana, “Smells Like Teen Spirit”. Sin todo el despliegue habitual, la estructura industrial de Slickforce Studio funcionó genial como un espacio en bruto, por lo que decidimos exponer el suelo de cemento puro y lanzamos un tejido de muselina y un tablero detrás de nuestros modelos.

Sabiendo que tenia a tres modelos rubios vestidos de negro, esto me garantizaba casi al 100% una paleta dura de color para la sesión, y también sabía que las luces de fondo trabajarían de manera brillante en sus cabellos, por tanto los estabilicé desde ambos lados, ocultando la luz detrás de los barriles. Afiné con la cámara ayudándome por una chimera medium y envolviéndolo con un difusor de reflejo Octabank de 74″. Hice las tomas con una Hasselblad 503CW en F4 con un objetivo de 180mm para comprimir el espacio y lograr la potencia de todos los elementos en un marco muy estrecho. Y finalmente, humedecimos el cemento para crear reflejos, y añadí una tercera luz de fondo en el suelo apuntando directamente a la cámara – pero oculta detrás de los modelos – para agregar unos fuertes reflejos y crear un contraste máximo.

Ahora, permíteme hacerte una pregunta: si un atleta de 7 pies de alto y un par de súper estrellas rubias impresionantes entran en tu taller, ¿cómo las fotografiarías?

Si te ha gustado todo esto y deseas ver más composiciones de iluminación en detalle, consulta Mastering Lighting: Volumen uno aquí.

Esta semana ha sido una locura en el estudio, con el equipo de Slickforce recogiendo palets de envío desde múltiples fábricas de todo el mundo. Publicaremos un post más apropiado la próxima semana, pero mientras tanto, aquí tienes un rápido vistazo al atractivo embalaje de la caja de Mastering Lighting: Volumen uno. Mientras haya existencias, obtendrás la Slickforce Softlight plegable de referencia, gratis con tu pedido, la cual puedes ver casi oculta en la parte izquierda de la imagen superior. Todos los productos Slickforce se envían a cualquier parte del mundo – precio especial de lanzamiento por tiempo limitado, pídelo aquí.

Con el próximo estreno de su nueva película “Dirty Politics”, recordamos el momento cuando nos llevamos a la estrella de Bollywood, Mallika Sherawat, al desierto para el segundo número de WMB 3D: World’s Most Beautiful. Si te lo perdiste la primera vez, aquí te presentamos una retrospectiva con imágenes detrás de las cámaras nunca publicadas (y un video a continuación) de nuestra ardiente estrella a 100 grados Fahrenheit de temperatura.

WMB 3D: Mallika Sherawat abrasa el desierto por Nick Saglimbeni en Vimeo.

 

Vale, de acuerdo, habéis tenido paciencia. El amplio éxito de las series PureMel por Saglimbeni son nuestros pósters más famosos, y además cada vez van a mejor.

Pide anticipadamente el nuevo lanzamiento de Melanie Iglesias, “Cortinas y Lazos” ahora para redondear tu colección, disponible exclusivamente en el SaglimbeniStore en un tamaño glorioso como póster mural de 24″x36″. O si te preocupan el resto de las paredes de tu habitación porque se van a poner celosas, puedes pedir el paquete de pósters PureMel 5 y extiende todo su amor alrededor.

Como con el resto de las series PureMel, Cortinas y Lazos es una edición de impresión limitada, así que consigue el tuyo antes de que se acaben. Envíos a partir del 10 de Diciembre, justo a tiempo para Navidades. ¡Más información aquí!

Como centro de arte independiente, el equipo de SlickforceStudio está muy orgulloso de todo lo que hemos producido. Cada pocos años, llega un proyecto que requiere niveles de atención sin precedentes – una bestia que consume toda la energía y que galvaniza al equipo y nos desafía a extraer todos nuestros conocimientos y trabajar juntos para abrir nuevos caminos.

Desde la publicación de Mastering Retouching (Domino del retoque), mis correos electrónicos han estado llenos de solicitudes pidiendo tutoriales de iluminación. La producción de cinco talleres PhotoKamp me ha proporcionado la oportunidad increíble de trabajar codo con codo con futuras promesas de la fotografía y aprender qué métodos de enseñanza adoptar. Los artistas con aspiraciones quieren saber cómo crear los mundos que existen solo en sus mentes… hasta ahora.

Estoy orgulloso de anunciar que  Mastering Lighting: Volumen Uno, esta disponible para su pedido anticipado y será enviado a últimos de Diciembre. Impartido en el estilo clásico de SlickforceSystem, hemos combinado cientos de cuestiones en una nueva herramienta revolucionaria de aprendizaje.

En el Volumen Uno, te llevaré a través de algunos de mis mayores sesiones fotográficas, con una ingeniería inversa completa de los montajes de iluminación. He abarcado la mayoría de los temas más demandados, tales como la redirección del sol, trabajar con niebla, equilibrar luz natural y artificial, encontrar la composición perfecta, motivación de las fuentes de iluminación y mucho más. Lo mejor de todo es que podrás montar la sesión y la iluminación justo a mi lado, gracias a la increíble experiencia de perspectiva en primera persona creada por nuestro equipo de efectos visuales.

Y como más de la mitad de nuestros clientes prefieren un Conjunto en Caja de Coleccionista de calidad para Mastering Retouching y Mastering Compositing (a los artistas le gustan los materiales sorprendentes, ¡imagínate!)… pues bien, nos vamos a superar en este. Los primeros 250 clientes que pidan Mastering Lighting: Volumen Uno recibirán una Softbox de referencia GRATIS. Lo elaboraré aun más cuando estemos más cerca del lanzamiento, pero créeme, lo vas a desear en tu estantería.

Estoy en deuda con el maravilloso equipo de Slickforce que ha trabajado muy duro para hacer que estas series sean realidad, y un agradecimiento muy especial a VOSOTROS por todas vuestras preguntas, comentarios y apoyo durante todos estos años. Nos habéis ayudado a crear un nuevo y fantástico modo de aprender sobre la iluminación y la fotografía. Y no puedo mentir… este ha sido bastante divertido. Si no me crees, observa el trailer oficial superior.

El precio especial de lanzamiento termina el 30 de Noviembre, así que ¡pídelo con anticipación ahora en MasteringLighting.com!

Melanie Iglesias ha vuelto, y esta vez estamos recaudando fondos para Hope for the Warriors. ¡Observa como Melanie intenta manejar las extravagantes solicitudes de autógrafos para sus pósters de “La Marine Mel” de SlickforceGirl, mientras lucha por una buena causa!

Hope for the Warriors es una organización benéfica clasificada con 4 estrellas que aspira a mejorar la calidad de vida de los miembros en servicio del atentado de las torres gemelas, sus familias y las familias de los caídos. Estamos orgullosos de haber realizado una donación desde el Saglimbeni Store y la Melanie Iglesias Store.

Nuestro especial agradecimiento a TODOS VOSOTROS que habéis pedido un póster firmado y habéis hecho que la donación fuera posible. ¡No podríamos haberlo hecho sin vosotros!

¿Quieres ver la sesión del póster sobre la maravillosa Cadete Marine Mel? Haz clic aquí.

No todos los días uno se convierte en el deseo de alguien. Hace unos meses, Make-A-Wish llamó a nuestra oficina. Habían recibido una carta de una mujer con una historia realmente inspiradora – Danielle Dietrick estaba luchando contra un cáncer de huesos y su sueño era hacer una sesión de fotografía conmigo en SlickforceStudio. ¿Quién podría decir que no a algo así?

La semana pasada, Make-A-Wish trajo en un vuelo a Danielle a Los Ángeles para concederle su deseo. Danielle es tan preciosa por dentro como lo es por fuera, y además es completamente natural ante la cámara. Su energía sin límites tuvo a nuestro equipo sonriendo todo el día.

No habría podido hacer todo esto sin nuestro increíble equipo, muchos de los cuales donaron su tiempo y sus servicios. El glamour fue proporcionado por la artista de maquillaje Therese Williams y el peinado y peluquería fue creado por Daniel Blaylock, y nuestra estilista de vestuario, Tar Williams trajo montones de ropa increíble. Juntos, el equipo transformó a Danielle y sacaron en ella su estrella interior. Capturamos tantas tomas a lo largo del día que nunca nos parecían suficientes porque todas eran preciosas y divertidas. Nuestro agradecimiento especial a Bec & Bridge que regaló a Danielle su vestido favorito al final de la sesión.

Admiramos profundamente a Danielle por su fortaleza y positivismo, y su coraje y valentía nos ha inspirado. Es un honor darle la bienvenida a la familia de SlickforceStudio. Gracias a los maravillosos voluntarios de Make-A-Wish America por el gran trabajo que hicieron y por hacer que ¡tantos deseos se hagan realidad!

Si has estado siguiendo  SlickforceGirl.com, entonces ya sabrás que nuestras preciosas heroínas se han tomado un breve respiro en su misión para salvar el mundo y van a asistir a Stan Lee’s Comikaze en el Centro de Convenciones de Los Angeles del 31 de Octubre al 2 de Noviembre.

Con antelación al evento, vamos a publicar imágenes creativas de nuestras Chicas realizadas por artistas de gran talento procedentes de todo el mundo. Observa, por ejemplo, esta cubierta falsa, increíble y sugerente de nuestra bombera Kaitlynn Connor — dibujada por la ilustradora Corey Knaebel y coloreada por Ula Mos. Estamos encantados de anunciar que Corey estará con nosotros este año en nuestro stand de Comikaze, así que ¡pásate por allí y conoce al equipo cada vez mayor de SlickforceGirl!

Kaitlynn fue, por supuesto, interpretada por la brillante Kaitlynn Carter, que hace poco ha lanzado su propio blog de estilo. A continuación te recordamos cómo fue su sesión.

¡Continúa atento a SlickforceGirl.com para encontrar más arte, más heroínas y más información sobre sus próximas comparecencias!

Dibujos por Corey Knaebel – Deviant Art | Website | Facebook
Tintas y colores por Ula Mos – Deviant Art | Facebook

La realización de SlickforceGril: la bombera Kaitlynn de Nick Saglimbeni en Vimeo.

 

El Canal Saglimbeni te mostrará las grabaciones detrás de las cámaras de nuestras sesiones más excitantes con algunas de las mujeres más bonitas del planeta. Los últimos videos de SlickforceStudio, SlickforceGirl, WMB 3D: World’s Most Beautiful, The Melanie Iglesias Store, Kendall & Kylie y mucho más todo, aquí mismo. ¡Suscríbete ahora en YouTube y Vimeo!