En Noviembre de 2010, con la ayuda de mi excepcional equipo de SlickforceStudio, realicé mi primer taller de fotografía e iluminación. Durante años, muchos fotógrafos me han estado pidiendo consejos sobre qué iluminación comprar,  con qué lentes prefiero trabajar y cómo dirigir a las modelos. Así que he recopilado los emails y los años de interesantes post en nuestro forum Slickforce, en una lista de elementos que darán forma a lo que creo que debe ser la matriz de todo taller de fotografía. Así es como ha nacido el PhotoKamp de Nick Saglimbeni.

El viernes por la noche, me reuní con los estudiantes en la parte superior de lo que nosotros llamamos cariñosamente “Slickforce Tower”. Disfrutamos de una barbacoa con el equipo del estudio mientras nos íbamos presentado y luego realizamos un forum abierto de preguntas y respuestas sobre el negocio de la fotografía. Expliqué experiencias propias así como de otros colegas fotógrafos para ir abriendo sabor de boca. La energía del grupo era sorprendente y estuvo claro desde la primera noche que iba a ser un fin de semana excitante.

El sábado por la mañana, nos reunimos en SlickforceStudio para aprender como se realiza la iluminación en los estudios. Aquí abarcamos los diferentes tipos de iluminación y las opciones para modificarla, y luego se lo demostré a todos en vivo con una de nuestras encantadoras modelos. Al final, dividimos la clase en dos grupos, donde los estudiantes rotaron las posiciones como fotógrafos, ayudantes de cámara, técnicos de iluminación e incluso como operadores del famoso ventilador (que causalmente fue el trabajo favorito de todo el mundo). Hicimos sesiones centradas en la moda y otras en el glamour y cada estudiante disfrutó un mínimo de una hora como fotógrafo donde realizaba un control creativo completo.

Finalmente, quedamos el domingo por la mañana temprano para dirigirnos a Ultimate Graveyard en el Desierto de Mojave, donde el equipo fue presentado a nuestras nuevas modelos. Aquí abarcamos diferentes localizaciones de iluminación tanto simples como complejas, oscilando entre trabajar con luz natural hasta montajes de iluminación a gran escala típicamente utilizados en las revistas usando estroboscopios y reflectores. Fue muy divertido observar la pasión de los fotógrafos disparando en el desierto – me recordaba por qué me gusta tanto fotografiar en ese entorno. Una vez más, los estudiantes se turnaron para crear sus propios montajes de iluminación, dirigir a las modelos y ayudarse entre ellos. Les estuve vigilando mientras me recordaban por qué les APASIONA crear arte –  y me di cuenta que habíamos creado el último “parque de juegos” para fotógrafos.

Después del atardecer, algunos de ellos experimentaron con fotografía de exposición prolongada en el desierto, captándolo todo desde la Vía Láctea hasta escribir “PhotoKamp” con un flash. De vuelta a casa, a pesar de estar exhausto por los tres días de intensa enseñanza, no paraba de pensar en lo placentera y gratificante que había sido la experiencia del PhotoKamp. ¡Las nuevas fechas para la Primavera de 2011 acaban de ser publicadas! Pero no tengas en cuenta solo lo que yo diga, aquí tienes algunas opiniones de nuestros estudiantes:

“PhotoKamp ha sido uno de los mejores fines de semana de mi vida. Me sorprendió lo entusiasta que era todo el equipo y cómo estuvieron siempre pendientes de ayudarnos a cada uno de nosotros.”

Raffael Dickreuter

Artista de Efectos Visuales, Iron Man

“De todos los talleres a los que he asistido, este es el que tenía un número de alumnos menor, las mejores modelos y un tiempo para fotografiar con calma más prolongado de lo que esperaba.”

John Agger

Fotógrafo

“Hacer fotos en SlickforceStudio fue como estar en una tienda de caramelos para fotógrafos – tienen un gran equipo de iluminación, modificadores e incluso lentes con las que poder experimentar. ¡Pero la mayor sorpresa fueron las modelos! No solo eran profesionales y preciosas, sino que tenían una paciencia ¡INTERMINABLE!”

Kyla Schultz

Fotógrafa

“Disfruté observando como el equipo de Nick trabaja a la vez para lograr una obra de arte. Ojalá PhotoKamp durara un mes – es una experiencia que no olvidaré jamás.”

Henry Thompson

Fotógrafo

“PhotoKamp fue una experiencia que me ha cambiado la vida – ha sido INCREÍBLE. Me habría costado mucho más tiempo y dinero alquilar todo ese equipo y descubrir cómo usarlo equivocándome cientos de veces.”

Von Jackson

Director de Arte