这是一篇Rebecca Britt为Fstoppers杂志对我做的一次专访节选。点击这里可以阅读完整版。

Fstoppers/Rebecca Britt: 我总是着迷于那些能够运用自身才华实现比拍照本身更深层次意义的摄影师。SlickforceGirl就是这样一个商业和独具匠心的美女海报品牌，它旨在提升社会对女性以及乳腺癌的关注。最近，我有幸观看了该品牌作者孙立明（Nick Saglimbeni）的掌控光影Mastering Lighting教学系列片，我希望来和他一起探讨一下他的SlickforceGirl项目，以及他是如何在其中运用掌控光影Mastering Lighting中所讲的影音技术的。

FS: 我几年前就已经成为你的SlickforceGirl系列的粉丝了，可以告诉我们的读者们你是怎么样创造出SlickforceGirl这个创意的吗?

Nick Saglimbeni: 创造SlickforceGirl的时候，我感觉是来到了创作的十字路口。我的职业生涯最早就是起步于都市美女市场，这个市场有着大批的忠实粉丝，但在市场之外的影响力甚微。其实这些模特们与那些“主流”明星们一样美丽和富有才华，有时甚至更加努力。但因为她们更加丰满、或种族问题、或身高问题，在历史上总是被片面的认为是那种“MV女孩”一类的角色。

我总是认为她们的肤色、曲线和身形是一种独特的魅力，而非缺点，而且我觉得我本能的拥有一种能力，能够以和过去传统美女海报界不同的拍摄方式展现她们的这种魅力。我希望创造一个充满了各种具有冲击力的女性形象的多元宇宙，来颠覆那种以瘦、高、白为女神定义的时代。

FS: 你的作品宇航员Vanessa太高大上了，看起来就像好莱坞大片一样！你是怎么选择取景地的？为什么选择那里？

NS: 从视觉效果上来讲，Vanessa的故事是最难去拍摄的，但同时也是最富挑战性、最让人激动的布景体验。感觉就像拍一部科幻电影一样，我们试图以拍摄写真照片的预算来达到制作大电影的价值。我永远不满足于在普通的影棚布景下进行拍摄，找外景本身就是令人兴奋的体验，这种特别的布景能够极大的鼓舞拍摄工作的激情。

我们找到了一个巨大的飞船道具，它本来是为一部科幻电影而搭建的，而当时还没有被拆除。这个布景在结构上讲非常完美，但从美学角度上讲有些灰暗和单调。我想要以一种流行的方式展现深邃宇宙空间的特别色彩，有点类似于詹姆斯卡梅隆导演的阿凡达Avatar中生物发光体的感觉。

达到这种效果的方法之一是通过服装与造型。我们的最初计划是让模特Vanessa Veasley穿上NASA的水星制服，但我们很快发现这制服太笨重了，根本无法排除任何的性感美。后来我们定做了她的宇航服，用高亮反光的材质完美的捕捉了飞船内“显示屏亮光”的光影效果。

FS: 你是如何用光影达到这个概念的效果的？

NS: 在驾驶舱场景中，我们主要有两个光源 — 内部的显示屏和控制台，以及外部的星光。实在找不到关于外太空场景布光的指导，因此我翻阅了一些很旧的《美国摄影师American Cinematographer》杂志关于电影世界末日Armageddon以及终结者2Terminator的文章来寻找灵感。

我不希望看到任何的溢出绿幕，所以我们在驾驶舱窗外准备了两幅12×12寸的白色griffolyns防水布，用4只2400W光源，2只一对照射在它们之上。静态构图要比动态拍摄简单得多，所以你可以使用任何想要的颜色。然后我们用一些光束和柔光箱将粉色和紫色的混合光直接照射在Vanessa的身上，营造出了一种“星云”的奇幻效果。让外太空看起来更真实的诀窍是将一些场景完全黑暗，所以我们非常小心的避免过度照明外太空。而对于驾驶舱内部的光线，我们在飞船周围和摄影机后运用了双倍柔化的光带以及青蓝色混合光源。

为这个场景，我使用了ISO 100的设置和50mm的镜头（中画幅）。即使我们选用了宽屏，拍摄最大的挑战依然是展现出场景的深度，因为理论上讲，Vanessa和“星空”都需要在聚焦点之上。最终，我们使用F4/5.6的光圈达到了光影效果，然后我将镜头设置为F8并设置了曝光不足1.5个光圈值，除了模特身上的一些高光之外。我们花了很大精力来突出我们的主题，而且如果窗外有真的星光，那么照射在飞船上的光线在低几个光圈值的情况下将显得更加真实。此外，在暗光条件下，蓝光和紫光要比暖色更加饱满，从而达到了我们想要的效果。

（点击这里阅读Fstoppers网站的完整版专访。）

— 特别感谢Rebecca和Fstoppers团队的这次完美的专访！